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29 de septiembre de 2011

Ejercicio con acordes: Ruedas de acordes

Una rueda o progresión de acordes es una combinación de acordes que tienen una relación definida entre ellos y que logran una base musical sencilla y efectiva. Reciben el nombre de rueda de acordes porque se tocan los acordes de forma cíclica, cuando suena el último se sigue con el primero de nuevo. La gran mayoría de canciones que existen se sustentan sobre alguna de las combinaciones que proponen las progresiones de acordes.

Tablatura























Ejecución 

Este ejercicio es de perfeccionamiento de los acordes. Manejando bien las ruedas de acordes podremos empezar a experimentar con nuestras propias creaciones, te ofrecen la soltura suficiente como para poder encadenar a la perfección unos acordes con otros. Como en todos los ejercicios, la función es que la ejecución sea limpia, por lo tanto tenemos que conseguir que los cambios entre un acorde y otro sean suaves y acompasados, y que los dedos no provoquen ruido en la transición. La mano derecha en este ejercicio no tiene mucho protagonismo, así que el alumno podrá seguir el ritmo y la técnica que quiera, ya sea que haya aprendido en las lecciones posteriores para perfeccionar, que quiera aprender para así poder practicar dos ejercicios en uno o incluso puede echar mano del metrónomo y adaptarse al compás que le marque. Lo importante aquí es conseguir que los dedos de la mano izquierda fluyan.


Ver demostración Triada


Ver demostración Círculo armónico


Ver demostración Círculo melódico


Ver demostración Cuarta menor

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Ejercicio con acordes

El acorde es un conjunto de notas tocadas al unísono. Este apartado nos servirá para familiarizarnos con los distintos acordes que vamos a utilizar, entrenar el oído para diferenciar los tipos de ellos que hay y saber ejecutarlos limpiamente.

Tablatura
























Ejecución

El ejercicio consiste básicamente en hacer sonar los acordes limpiamente, sin que las cuerdas rocen los dedos, ni vibren al rozarse con los trastes y en definitiva, sin que suene ruido, solo las notas. Vamos a dividirlo en tres partes ya que será necesario tomarse bastante tiempo para cada una de ellas. El manejo de los acordes es la base de la guitarra, es algo que se puede practicar de muchísimas maneras y que sólo se aprenderá realmente cuando se toquen canciones con ellos, pero para la primera toma de contacto haremos uso del siguiente método.

a) En primer lugar, será necesario practicar primero con los acordes por separado, hasta que la mano se acostumbre a la postura y a la presión necesaria para que suene bien. Cuando se consiga que el acorde suene claro y sin estridencias, se pasará al siguiente y se repetirá la misma operación, y de nuevo se pasará al siguiente y se repetirá la misma operación y así con todos los acordes, hasta que la mano se haya acostumbrado a ponerlos sin demasiado esfuerzo.

b) A partir de ese momento (que podrán ser días o semanas dependiendo de la frecuencia con la que se practique) el ejercicio se centrará en trabajar el cambio de un acorde a otro, siguiendo el orden de la tablatura. Al principio se enredarán los dedos, pero a partir de aquí será cuando realmente tengan que coordinarse y tener sus movimientos independientes.

c) Por último, el metrónomo nos pondrá a prueba. Cuando se usa el metrónomo siempre hay que empezar al ritmo más bajo y probar que la ejecución del ejercicio salga limpia, y hasta que no se consiga que el sonido sea claro, no se subirá la velocidad. En este caso, la finalidad del metrónomo es conseguir que cambiemos de un acorde a otro a un ritmo constante. Una vez que consigamos cambiar los acordes a un ritmo constante y que el sonido sea limpio, podremos aumentar la velocidad y seguir la misma operación.

Modificaciones

Los acordes para que tengan sentido se tienen que tocar en un orden determinado, pero también será necesario unir varios tipos de acordes para formar una melodía: los mayores, los menores y los acordes con 7ª. En la parte teórica de la guía se explica que relaciones deben tener entre ellos para conseguir los resultados deseados, pero haciendo uso del oído también se pueden sacar melodías coherentes y ordenadas, así que el alumno deberá juntar sus propios acordes, probando las combinaciones necesarias, para que formen una base musical que le guste y practicar con ellos. Sería interesante también que el alumno intentara plasmar sus resultados en tablatura, para practicar con el lenguaje escrito y para poder conservar sus resultados.

Ver demostración de acordes mayores

Ver demostración de acordes menores

Ver demostración de acordes con séptima
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26 de septiembre de 2011

Glosario: Acordes mayores

El dominio de los acordes es el objetivo principal de esta guía.  Por eso nos vamos a ir familiarizando con ellos, por lo menos conocerlos y saber cuáles son. Aunque veremos en mayor profundidad cómo se forman los acordes, por qué son como son y no de otra manera y algunos ejercicios prácticos para asentar los conocimientos adquiridos. Existen gran cantidad de variaciones de los acordes, hasta el punto de que si no hay más es porque solo tenemos 5 dedos y porque el número de trastes de nuestra guitarra es limitado. Pero en las siguientes entregas veremos los acordes más usuales, los más conocidos: los acordes mayores, menores, con séptima (7ª) y algunos otros acordes que no entran dentro de estos grupos, pero que también son muy utilizados.
A continuación veremos una serie de imágenes para familiarizarnos con los acordes. En las imágenes veremos una fotografía de cómo es la posición de la mano al poner ese acorde y un diagrama en el que se muestra cuáles son los trastes y las cuerdas que intervienen en el mismo. Estos son los acordes mayores:

Do Re Mi
Fa Sol La
Si

Estos son los acordes principales en su versión Mayor. Aunque como ya vimos anteriormente, existen notas intermedias entre las notas principales. Estas notas también tienen su representación en forma de acorde, aunque la mayoría de ellas suelen ser posturas derivadas de los acordes principales, a las que se les añade o sustrae los semitonos necesarios transportando las notas con la cejilla. Aunque esto es algo que estudiaremos en profunidad más adelante en la parte teórica. A continuación vemos como son los acordes intermedios mayores. Estos acordes, como ya vimos, pueden ser nombrados de dos maneras diferentes, dependiendo si se le nombra como el sostenido de una nota o el bemol de otra. Realmente no hay un consenso o una norma para elegir cómo llamarlos, así que las dos maneras son correctas, pero sí es verdad que cuando se habla de ellos se suele utilizar una manera más que otra. Hemos marcado en negrita la nomenclatura que se utiliza más para cada acorde, aunque la otra no sea incorrecta, pero tiene un uso menor.


Do# / Reb Re# / Mib Fa# / Solb
                                    
Sol# / Lab
La# / Sib

Como hemos visto, son 12 acordes: uno por cada nota que hay dentro de una octava. Para cada nota hay un acorde mayor, un acorde menor, un acorde con 7ª y una serie de variantes que estudiaremos más adelante cuando veamos la formación de acordes.

P.S.: De momento falta la imagen del acorde Re# / Mib, pero se añadirá en cuanto sea posible.
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